J. Margulis

Born in Caracas, Venezuela in 1970. Margulis works predominantly in the medium of Geometric 3D Sculpture, Mixed media, and Photography.

Margulis completed advanced courses in photography and master B&W lab work under Ricardo Ferreira at Instituto Neumann in Caracas, Venezuela from 1986 to 1990. Margulis also holds a BA in Management from Universidad Metropolitana in Caracas completed in 1994. In 2014 He had a solo Show at AG gallery in Miami, Florida and participated in PINTA Miami Art Fair represented by ASK (Alex Slato Kabinet).

His work belongs in private collections in Costa Rica, Mexico, Venezuela, Peru, Italy, Spain and the United States. Currently, Art Nouveau Gallery is exclusively representing J. Margulis work.

J.Margulis resides and works in Miami, Florida

Artist Statement

I believe that courage, empathy and kindness are all ingredients in a powerful and elusive formula that arms us with a clean and ever sharpening lens which catches fleeting glimpses of our true nature; small fractions of divine understanding that reverberate in our essence with the power to shape our deepest beliefs and completely change our perspectives, so therefore, the way we act in the unfolding’s of our own existence.

My work is about the physical representation of this belief.

I digitally design three dimensional object and compositions then cut them in slices from different kinds of plastic sheet materials. These slices are then fixed to a rigid canvas, a pedestal or held together in space. Most of my work is done using acrylic sheets with different levels of translucency in a range of colors, graphic patterns, textures and photographic images directly printed on the sheets surfaces. The Bright fully saturated color palettes to which I instinctively gravitate to is heavily influenced from traditional Mexican arts and crafts which made a great impact on me during the time that I lived there.

I think of my tridimensional pieces as light traps or secret blueprints, in which by controlling the placement of it’s components I create intriguing three dimensional containers that fully reveal their designs by applying or “pouring” light into them. In a sense light becomes the ink that reveals the design by following a three dimensional template. The light source may vary from natural to one or more fixtures place on precise locations in relationship to the subject with specific power, color temperature, angle and proximity.

These reveled patterns and designs are not absolutes nor unique in the sense that as the viewer change it’s POV the work expresses a different narrative that is completely new within it own essence. It intrigues and fascinates me how the object mutates in front of me with no other resource but a simple change of perspective going back and forth naturally trying to synthesize and integrate different perceptions that coexist as different facets of an object. Every time I find myself trying to lock that seemingly unreal angle in which we are able to contemplate the amazing connections among complex layers of facts, prejudices and beliefs. That “sometimes surreal” frame in which we discover how easily we could be absolutely wrong and misjudge everything that surrounds us while tragicomically posing as proud holders of truth and owners of higher grounds.

Nace en Caracas, Venezuela en 1970. Margulis trabaja predominantemente en el medio de la escultura geométrica 3D, el Mixed Media, y la fotografía.

Margulis completó cursos avanzados de fotografía y de trabajo de laboratorio de revelado fotográfico B&N, bajo la tutela de Ricardo Ferreira en el Instituto Neumann de Caracas, Venezuela, desde 1986 hasta 1990; también posee una Licenciatura en Administración de Empresas de la Universidad Metropolitana en Caracas, completada en el año 1994. En el año 2014, mantenía una presentación a solas en la galería AG Gallery de Miami, Florida, y participó en la feria de arte PINTA Miami Art Fair representado por ASK (Alex Slato Kabinet).

Su trabajo hoy en día ocupa colecciones privadas en Costa Rica, México, Venezuela, Perú, Italia, España y los Estados Unidos. Actualmente, la galería Art Nouveau Gallery representa exclusivamente el trabajo de este autor.

J. Margulis reside y trabaja en Miami, Florida.

Declaración del artista

Creo que el coraje, la empatía y la bondad son todos ingredientes de una formula potente y esquiva, que nos arma con un lente limpio que siempre se agudiza para atrapar visiones fugaces de nuestra verdadera naturaleza; pequeñas fracciones de un entendimiento divino que repercuten en nuestra esencia con el poder de moldear nuestras creencias más profundas y cambiar por completo nuestras perspectivas, y con ello, la manera en la que actuamos en el despliegue de nuestra propia existencia.

Mi trabajo es sobre la representación física de esta creencia.

Digitalmente diseño objetos tridimensionales y composiciones que luego corto en láminas de diferentes tipos de plásticos. Estas láminas luego son fijadas a un lienzo rígido, colocadas en un pedestal, o mantenidas en conjunto en el espacio. La mayoría de mi trabajo es realizado utilizando láminas de acrílico con diferentes niveles de translucidez en una gama de colores, patrones gráficos, texturas, e imágenes fotográficas directamente impresas en las superficies de estas láminas. Las paletas de colores brillantes completamente saturadas a las cuales instintivamente gravito, están ampliamente influenciadas por artes tradicionales mexicanas y artesanías que me impactaron de gran manera en el tiempo en el que viví allí.

Pienso sobre mis piezas tridimensionales como trampas de luz o planos secretos, en los cuales, al controlar el posicionamiento de sus componentes, me permiten crear contenedores tridimensionales intrigantes que revelan completamente sus diseños, al aplicar o derramar luz en ellos. En un sentido, la luz se convierte en la tinta que revela el diseño al seguir una plantilla tridimensional. La fuente de luz puede variar de la natural, a uno o más artículos fijos colocados en locaciones precisas en relación al sujeto, con energía, temperatura del color, ángulo y proximidad especificas.

Estos patrones y diseños revelados no son absolutos ni únicos, en el sentido que a medida que el espectador cambia su punto de vista, el trabajo expresa una narrativa diferente que es completamente nueva dentro de su propia esencia. Me intriga y me fascina cómo el objeto muta frente a mí sin otro recurso más que un simple cambio de perspectiva, yendo hacia atrás y hacia adelante, naturalmente intentando sintetizar e integrar las diferentes percepciones que coexisten como diferentes facetas de un objeto. Suelo encontrarme intentando bloquear ese ángulo aparentemente irreal en el que somos capaces de contemplar las impresionantes conexiones entre complejas capas de hechos, prejuicios y creencias. Ese marco “a veces surrealista” en el que descubrimos la facilidad con la cual podríamos estar absolutamente equivocados, juzgando erróneamente a todo lo que nos rodea, mientras posamos de manera tragicómica como orgullosos detentores de la verdad y propietarios de planos más elevados.